Jest to 10-minutowy fragment masterclass’y z reżyserem Wernerem Herzogiem. Masterclass’a odbyła się podczas 7 Planete Doc Review. Całość trwała ponad 2,5 godziny. Spotkanie z mistrzem poprowadziła Pamela Cohn razem z Michałem Chacińskim.

W roku 2010 festiwal Planete Doc Review odwiedziła rekordowa liczba widzów. W dniach 7-16 maja w stołecznej Kinotece, Muranowie i Iluzjonie festiwalowe filmy obejrzało ponad 31 tysięcy widzów!

Zapraszamy do obejrzenia retrospekcji z całego festiwalu.

—

During the 10 days between the 7th an 16th of May 2010 in Warsaw Kinoteka, Muranów and Iluzjon cinemas 31 000 viewers screened films.

We invite you to see flashbacks of the whole festival.

—

realizacja / credits

Agnieszka Wójcińska – rozmowy / interviews
Ewa Niemczewska – tłumaczenia / translations & rozmowy / interviews
Mateusz Szlachtycz – zdjęcia / pictures
Adam Rosołowski – zdjęcia / pictures
Jakub Wesołowski – zdjęcia / pictures
Piotr Strembicki – dźwięk / sound
Sławomir Śledziewski – montaż / montage
Marcin Willmann – koordynacja / coordination

Dr NakaMats – największy żyjący wynalazca, twórca dyskietki, zegarka elektronicznego i ponad 3200 innych przełomowych wynalazków. Na 7. PLANETE DOC REVIEW otrzymał Nagrodę Miesięcznika “Focus” dla “największej osobowości festiwalu”.

—

Dr. NakaMats – greatest living inventor, originator of floppy disk, electronic watch and more than 3,200 groundbreaking inventions. Awarded with “Focus” prize for “the greatest festival of personality” on the 7th PLANETE DOC REVIEW.

—

realizacja / credits

Agnieszka Wójcińska – rozmowa / interview
Mateusz Szlachtycz – zdjęcia / pictures
Piotr Strembicki – dźwięk / sound
Sławomir Śledziewski – montaż / montage
Ewa Niemczewska – tłumaczenie / translation
Marcin Willmann – koordynacja / coordination

Wywiad z Jonathanem Caouette – reżyserem filmu All Tomorrow’s Parties; zarejestrowany na 7. Planete Doc Review

—

An interview with Jonathan Caouette – the director of All Tomorrow’s Parties movie; recorded on the 7th Planete Doc Review

—

realizacja / credits
Ewa Niemczewska – rozmowa / interview; tłumaczenie / translation
Mateusz Szlachtycz – zdjęcia / pictures
Piotr Strembicki – dźwięk / sound
Sławomir Śledziewski – montaż / montage
Marcin Willmann – koordynacja / coordination

W niedzielę 16 maja zakończył się 7. festiwal filmowy PLANETE DOC REVIEW, organizowany w dniach 7-16 maja w Warszawie i 19 innych miastach Polski. Nagrodę główną Millennium Award zdobył fiński dokument „Para do życia”. Pozostałe nagrody otrzymały filmy: „La Machina” (Nagroda Publiczności), „Koniec Rosji” (Nagroda Magicznej Godziny), „Gwałt na wojnie” (Nagroda Amnesty International), „Jądro wieczności” (Panasonic Green Award), „Contact – australijska odyseja kosmiczna” (Nagroda Dialogu Ekumenicznego), „Zły pan” (Warsaw Animation Winner), „Full metalowa wiocha” (Nagroda Nos Chopina), „Wideokracja” (Nagroda Sieci Kin Studyjnych i Lokalnych). Nagrodę miesięcznika „FOCUS” dla „największej osobowości festiwalu” otrzymał genialny wynalazca dyskietki, posiadacz ponad 3 200 patentów Dr NakaMats.

Międzynarodowe Jury w składzie: Arash T. Riahi – przewodniczący, Pamela Cohn, Anna Ferens, Masha Novikova i Marcin Latałło nagrodę główną MILLENNIUM AWARD i 8 000 euro jednomyślnie przyznało obrazowi „Para do życia” Miki Hotakainena i Joonasa Berghalla. Jury było pod ogromnym wrażeniem przepięknych zdjęć oraz głębokich emocji, jakie wywołuje w widzu niesłychana bliskość z bohaterami. Jury przyznało również trzy wyróżnienia filmom: „Ostatni pociąg” Lixin Fana za „kunszt reżyserski oraz obraz dający wgląd w życie zwykłej chińskiej rodziny i równocześnie snujący uniwersalną opowieść o konflikcie pokoleń”, „David chce odlecieć” Davida Sievekinga za „odwagę, hart ducha i ogromne poczucie humoru reżysera” oraz polskiemu „La Machina” Thierry’ego Paladino za „odkrywanie na nowo, jak siła wyobraźni potrafi wyzwolić dziecko w każdym z nas”. „La Machina” zdobyła także NAGRODĘ PUBLICZNOŚCI i 2 000 euro ufundowane przez kanał dokumentalny PLANETE.

Międzynarodowe Jury w składzie: Paweł Łoziński – przewodniczący, Jeanette Groenendaal i Raúl de la Fuente NAGRODĘ MAGICZNEJ GODZINY i 4 000 euro przyznało obrazowi „Koniec Rosji” Michała Marczaka za „przekraczanie niewidzialnych granic w filmie, twórczą kreację rzeczywistości oraz ciepłe spojrzenie na ludzi zagubionych w pustce mroźnego krajobrazu na końcu świata”. Jury przyznało także wyróżnienia dla: „Antoine” Laury Bari za „śledzenie wizji Antoine’a, niewidomego pisarza, dziennikarza i detektywa, który prowadzi widza przez magiczny świat, do którego zazwyczaj nie ma dostępu” oraz „Syberiada 35×45” Evgeny’ego Solomina, „który stanowi zręczną metaforę końca pewnej epoki oglądanej przez obiektyw wiejskiego fotografa”.

Międzynarodowe Jury w składzie: Draginja Nadaždin – przewodnicząca, Tadeusz Sobolewski i Mirosław Chojecki przyznało NAGRODĘ AMNESTY INTERNATIONAL i 3 000 euro obrazowi „Gwałt na wojnie” Ilse i Femke van Velzen. „Jury doceniło subtelność, z jaką reżyserki opowiadają o gwałtach dokonywanych na tysiącach kobiet podczas wojny w Republice Konga”. Wyróżnienie otrzymał dokument „Kowboje z Indii” Simona Chambersa, który jest „wciągającą relacją niezależnego reportera, podróżującego przez ubogi stan Indii, gdzie wielki koncern buduje kopalnię”.

Jury w składzie: Edwin Bendyk – przewodniczący, Katarzyna Radzikowska i Kazimierz Monkiewicz w konkursie na najlepszy film o tematyce ekologicznej przyznało nagrodę PANASONIC GREEN AWARD i 3 000 euro obrazowi „Jądro wieczności” w reżyserii Michaela Madsena. Film opowiada o podziemnych składach odpadów atomowych – budowlach, które mają z założenia przetrwać ponad 100 000 lat!

Jury w składzie: Max Cegielski – przewodniczący, Katarzyna Jabłońska i Mamadou Diouf postanowiło przyznać NAGRODĘ DIALOGU EKUMENICZNEGO i 2 000 euro dla najlepszego dokumentu poruszającego kwestię dialogu różnych światopoglądów filmowi „Contact – australijska odyseja kosmiczna” Bentley’a Deana i Martina Butlera, filmowi, który „zdystansował wszystkie inne pod względem formalnym. Są tu fascynujące zdjęcia archiwalne i współczesne, kreatywne pomysły reżyserskie, empatia wobec bohaterów i bliska z nimi relacja”. Wyróżnienie otrzymał „Stary druh” Lee Chung-ryoula – dokument, który opowiada o „wyjątkowej, trwającej czterdzieści lat przyjaźni człowieka i zwierzęcia – o bolesnej wspólnocie ich losów i wzajemnej wierności. W tej opowieści nie ma cienia czułostkowości – są ascetyczne prawda i piękno”.

W organizowanym po raz pierwszy konkursie na najlepszą animację nagrodę WARSAW ANIMATION WINNER i 1 000 euro zdobył „Zły pan” Anity Killi. Jury w składzie: Witold Giersz – przewodniczący, Alexey Alexeev i Wojtek Wawszczyk przyznało także trzy wyróżnienia filmom: „Proszę, odezwij się” Davida O’Reilly’ego, „Laska” Michała Sochy oraz „Uciekający pociąg” Cordella Barkera.

W tym roku przyznano również po raz pierwszy nagrodę NOS CHOPINA dla najlepszego filmu o tematyce muzycznej. Nagrodę otrzymał film „Full metalowa wiocha” Cho Sung-hyung. Jury w składzie: Piotr Metz – przewodniczący, Maja Kleszcz i Jacek Sylwin postanowiło również wyróżnić obraz „Tata zza żelaznej kurtyny” Krzysztofa Rzączyńskiego.

Nagrodę Sieci Kin Studyjnych i Lokalnych przyznawaną przez publiczność „weekendu z cyfrowym PLANETE DOC REVIEW” otrzymała „Wideokracja” Erika Gandiniego.

W tym roku po raz pierwszy wręczona została również NAGRODA MIESIĘCZNIKA „FOCUS” dla „największej osobowości festiwalu”. Jej laureatem został Dr NakaMats – genialny wynalazca dyskietki komputerowej, posiadacz ponad 3 200 patentów, bohater filmu „Wynalazki Doktora NakaMats” Kaspara Astrupa Schrödera.

Więcej szczegółów na docreview.pl

Mecenasem festiwalu jest Bank Millennium, a głównym Partnerem kanał dokumentalny PLANETE.

—

realizacja materiału / credits for video

Mateusz Szlachtycz – zdjęcia / pictures
Adam Rosołowski – zdjęcia / pictures
Piotr Strembicki – dźwięk / sound
Magda Surawska – montaż / montage
Marcin Willmann – koordynacja / coordination

Rozmowa z twórcami filmu ‘Para do życia’ – reżyserami Joonasem Berghallem i Miki Hotakainenem. Film otrzymał nagrodę MILLENNIUM AWARD i 8000 euro na 7. Planete Doc Review. 

—

Interview with the makers of the movie ‘Steam of Life’ – directors Joonas Berghall i Miki Hotakainen. The film was awarded the MILLENNIUM AWARD and 8000 euro on the 7th Planete Doc Review.

—

realizacja / credits

Ewa Niemczewska – rozmowa / interview; tłumaczenie / translation
Mateusz Szlachtycz – zdjęcia / pictures
Piotr Strembicki – dźwięk / sound
Sławomir Śledziewski – montaż / montage
Marcin Willmann – koordynacja / coordination

Jak w tytule

Werner Herzog w wywiadzie udzielonym Face2FaceTV na 7. Planete Doc Review

—

Werner Herzog in an Face2FaceTV’ interview on the 7th Planete Doc Review

—

realizacja / credits

Agnieszka Soszka-Wójcińska – rozmowa / interview
Mateusz Szlachtycz – zdjęcia / pictures
Piotr Strembicki – dźwięk / sound
Sławomir Śledziewski – montaż / montage
Ewa Niemczewska – tłumaczenie / translation
Marcin Willmann – koordynacja / coordination

Sebastian Marroquin, syn Pablo Escobara, w wywiadzie udzielonym Face2FaceTV na 7. Planete Doc Review opowiada o sobie, swoim ojcu i filmie “Grzechy mego ojca”.

—

Sebastian Marroquin, the son of Pablo Escobar, in an Face2FaceTV’ interview on the 7th Planete Doc Review talks about himself, his father and the movie “Sins of My Father”.

—

realizacja / credits

Agnieszka Soszka-Wójcińska – rozmowa / interview
Mateusz Szlachtycz – zdjęcia / pictures
Piotr Strembicki – dźwięk / sound
Sławomir Śledziewski – montaż / montage
Marcin Willmann – koordynacja / coordination

Od ponad 30 lat włoskim społeczeństwem rządzi telewizja. Kontroluje ją jeden człowiek. Właścicielem największych stacji telewizyjnych jest włoski premier Silvio Berlusconi. Komercyjne programy Berlusconiego są przez wielu uważane za odzwierciedlenie jego własnego gustu i osobowości. A dla ponad 80% Włochów telewizja to główne albo jedyne źródło informacji o świecie… Temat zgłębia Erik Gandini, włoski reżyser od lat mieszkający w Szwecji, znany z bezkompromisowych obrazów współczesności w filmach takich jak „Nadprodukcja. Terror konsumpcji” i „GITMO – nowe prawa wojny”. Więcej o Eriku Gandinim na http://www.atmo.se/

—

For over 30 years the Italian society ruled by television. One man controls her. The largest owner of television stations is the Italian Prime Minister Silvio Berlusconi. Berlusconi’s commercial applications are considered by many to reflect his own tastes and personality. And for more than 80% of Italian television is the main or only source of information about the world … The theme explores Erik Gandini, the Italian director of the year living in Sweden, known for his uncompromising contemporary images in films such as “Overproduction. Terror of consumption” and “Gitmo – the new law of war”. More about Erik Gandini – http://www.atmo.se/

—

realizacja / credits

Agnieszka Soszka-Wójcińska – rozmowa / interview
Mateusz Szlachtycz – zdjęcia / pictures
Piotr Strembicki – dźwięk / sound
Sławomir Śledziewski – montaż / montage
Ewa Niemczewska – tłumaczenie / translation
Marcin Willmann – koordynacja / coordination